{"id":30,"date":"2025-04-08T20:31:44","date_gmt":"2025-04-08T20:31:44","guid":{"rendered":"https:\/\/yolovi.artes.udelar.edu.uy\/?page_id=30"},"modified":"2026-10-06T16:17:21","modified_gmt":"2026-10-06T16:17:21","slug":"todo-esta-bien","status":"publish","type":"page","link":"https:\/\/yolovi.artes.udelar.edu.uy\/?page_id=30","title":{"rendered":"Quienes somos"},"content":{"rendered":"\t\t
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Ana Laura L\u00f3pez de la Torre\u00a0(1969, Montevideo)\n<\/h4>\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t
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Doctorando en Filosof\u00eda, Universidad de Almer\u00eda, Espa\u00f1a
Master en Artes en el Central St Martins College of Art & Design, Universidad de las Artes Londres, Reino Unido
T\u00e9cnico Superior en Artes de la Escultura, Escuela de Artes Aplicadas y Oficios Art\u00edsticos N\u00ba 1 Madrid, Espa\u00f1a
Profesora Titular Facultad de Artes, Universidad de la Rep\u00fablica<\/p>

Dentro de su trayectoria art\u00edstica ha presentado obras y realizado proyectos para instituciones art\u00edsticas en Europa y Am\u00e9rica Latina, como La Casa Encendida, Tate Modern, Tate Britain, Gasworks, Whitechapel Gallery, la 9\u00aa Bienal del Mercosur, el CDF, el EAC y el Goethe Institut de Montevideo. Profesora Adjunta en la University of the Arts London (2009-2012) y en la Universidad del Trabajo en la Universidad Cat\u00f3lica del Uruguay (2013-2015). Fue Directora del Centro Cultural Florencio S\u00e1nchez (2015-2017) y durante una d\u00e9cada ejerci\u00f3 la docencia en FPB (Formaci\u00f3n Profesional B\u00e1sica UTU) en las Escuelas T\u00e9cnicas Cerro y Malv\u00edn Norte. Fue coordinadora del Posgrado de Especializaci\u00f3n en Gesti\u00f3n Cultural de la Universidad de la Rep\u00fablica. Actualmente coordina tres plataformas integrales en la Universidad de la Rep\u00fablica: ACTO (Arte, Comunidad y Territorios Organizados), Naturaleza, Sociedad y Arte (Malvin Norte) y Yo lo vi: politicas visuales de los movimientos de derechos humanos.<\/p>\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t

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Francesca Cassariego\u00a0(1975, Mil\u00e1n)<\/h4>\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t
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Doctoranda en Arte por la Facultad de Arte, UNLP, Argentina. Magister en Arte y Cultura Visual por la Facultad de Artes, Udelar. Es docente de la Facultad de Artes, UDELAR y directora cofundadora de Tenemos Que Ver, Festival Internacional de Cine y Derechos Humanos de Uruguay.\u00a0<\/p>

En 2025 expone Aunque no lo recuerde en Porto Alegre, Brasil. En 2024 recibe el Gran Premio Adquisici\u00f3n del MEC del Premio Nacional de Artes Visuales Clever Lara. En 2023 realiza su primera exposici\u00f3n individual en la sala 6 del EAC y es seleccionada en el 51\u00ba Premio Montevideo de las Artes Visuales. A su vez, participa de la exposici\u00f3n colectiva Presencias ausente junto al colectivo Jacarand\u00e1. Cultura de la Memoria como artista y curadora. Es seleccionada en el 59\u00ba Premio Nacional de Artes Visuales Margaret Whyte.\u00a0
Participa en grupos de investigaci\u00f3n y extensi\u00f3n, en la C\u00e1tedra Unesco de Udelar, y es integrante del Grupo Interdisciplinario de Mujeres sobre Memoria en Uruguay (GIMUR). Tambi\u00e9n ha trabajado como productora audiovisual y ha sido jurado en diferentes festivales de cine. Es a su vez, activista, dise\u00f1adora gr\u00e1fica y gestora cultural.<\/p>\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t

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Pilar Gonz\u00e1lez\u00a0(1991, Uruguay)<\/h4>\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t
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Maestranda en Estudios Latinoamericanos por la Facultad de Humanidades y Ciencias de la Educaci\u00f3n (Udelar).
Licenciada en Artes Pl\u00e1sticas y Visuales por la Facultad de Artes (Udelar).
Docente ayudante del Taller L\u00f3pez de la Torre (Facultad de Artes, Udelar).
Ha trabajado como mediadora art\u00edstica en distintas instituciones (EAC, Proyecto CasaMario, Bienal de Montevideo).\u00a0<\/p>\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t

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Itzel Ibargoyen (1981, M\u00e9xico-Uruguay)<\/h4>\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t
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Gestora cultural, docente, investigadora. Licenciada en Ciencias Antropol\u00f3gicas, Facultad de Humanidades y Magister en Sociolog\u00eda, Facultad de Ciencias Sociales, Udelar. Diplomada en Estudios Avanzados en Gesti\u00f3n Cultural, IDAES- UNSAM, Argentina. Posgrado Virtual en Pol\u00edticas P\u00fablicas y Gesti\u00f3n Cultural UAM-I, M\u00e9xico.
Integra el Grupo de Ense\u00f1anza e Investigaci\u00f3n en Lectura y Escritura Acad\u00e9mica en Psicolog\u00eda, Facultad de Psicolog\u00eda y ACTO_ Grupo Arte, comunidad y territorios organizados, Facultad de Artes, Udelar.<\/p>

En los \u00faltimos diez a\u00f1os se ha desempe\u00f1ado como docente e investigadora en diferentes proyectos e instancias; y desde el a\u00f1o 2021 es educadora del Plan Nacional de Educaci\u00f3n en C\u00e1rcel del Ministerio de Educaci\u00f3n y Cultura en el eje de Mediaci\u00f3n a la lectura y la escritura. En esta l\u00ednea se interesa por los cruces entre arte, encierro y pensamiento antipunitivo.
Se desenvuelve hace m\u00e1s de veinte a\u00f1os como gestora cultural involucrando diversos \u00e1mbitos de lo cultural: investigaci\u00f3n, inclusi\u00f3n social, desarrollo de proyectos y formaci\u00f3n. Forma parte de Axolotl Plataforma Cultural AC (Mx), colectivo abocado a la docencia, investigaci\u00f3n y gesti\u00f3n de la cultura; y Contrapan\u00f3ptico (Uy), comunidad de pensamiento y acci\u00f3n sobre el arte, la vida y el trabajo.<\/p>\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t

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Federico Puig (1990, Montevideo)<\/h4>\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t
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Artista esc\u00e9nico, psic\u00f3logo y docente del Taller L\u00f3pez de la Torre de la Facultad de Artes (Udelar). Es Mag\u00edster en Arte y Cultura Visual y Licenciado en Psicolog\u00eda por la Udelar, T\u00e9cnico en Dramaturgia por la EMAD e Int\u00e9rprete Profesional por La Escuela del Actor.<\/span><\/p>

Su trabajo se centra en procesos art\u00edsticos colaborativos y en las relaciones entre arte y realidad, abordando especialmente cuestiones vinculadas a las masculinidades y a las infancias y adolescencias. Su trayectoria ha recibido diversos premios, becas y reconocimientos nacionales e internacionales, y sus trabajos se han presentado en Uruguay, Argentina, Chile, Per\u00fa, Espa\u00f1a y Alemania.<\/span><\/p>

Ha integrado colectivos como Teatro de Arte del Fondo y Salvadora Editora, proyecto editorial dedicado a la investigaci\u00f3n y divulgaci\u00f3n de dramaturgas mujeres. Es cofundador de La Emergente, colectivo y espacio orientado a las artes esc\u00e9nicas emergentes desde una perspectiva pol\u00edtica.<\/span><\/p><\/div>

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Natalia Burgue\u00f1o Pereyra (Montevideo, 1977)<\/h4>\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t
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Performer, creadora, docente e investigadora en Artes Esc\u00e9nicas.<\/p>

Magister en Ciencias Humanas. Opci\u00f3n Historia y Teor\u00eda del teatro (FCHE, Udelar). Actriz egresada de la Escuela Municipal de Arte Dram\u00e1tico (EMAD). Se ha formado en danza contempor\u00e1nea en el Curso de formaci\u00f3n profesional de Contradanza y mediante talleres espec\u00edficos con docentes nacionales e internacionales a los que asiste desde hace m\u00e1s de treinta a\u00f1os. Especializada en Estudios contempor\u00e1neos sobre la danza en Brasil (UFBa, Facultad Angel Vianna, Est\u00fadio Novadan\u00e7a). Integra y co-funda el Colectivo Back to Back y el Colectivo NAAN.\u00a0<\/div>
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Se desempe\u00f1a como creadora y performer en danza y teatro. Sus obras se presentaron en Argentina, M\u00e9xico, Estados Unidos, Brasil y Uruguay y fueron\u00a0 programadas en Festivales internacionales como FIDAE, FIDCU y Festival contempor\u00e1neo de danza de San Pablo. Fue ganadora del FEFCA – Creaci\u00f3n (2017) y FEFCA – Formaci\u00f3n para Profesionales (2025), MEC- Uruguay.<\/div>
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Profesora Adjunta de la Unidad Acad\u00e9mica Danza y Sociedad del Instituto de Artes Esc\u00e9nicas (FArtes, UdelaR), docente efectiva de Did\u00e1ctica de la danza en Profesorado de danza del Departamento de Educaci\u00f3n Art\u00edstica (CFE – ANEP) y docente en la Divisi\u00f3n contempor\u00e1nea de la Escuela Nacional de Formaci\u00f3n Art\u00edstica (SODRE-MEC). Ha publicado sobre: arte, memoria y pol\u00edtica; arte y extensi\u00f3n universitaria; ense\u00f1anza de la danza; danza y g\u00e9nero; teatro documental contempor\u00e1neo.\u00a0<\/div>\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

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